日本平面设计发展前期，诞生了一批由龟仓雄策 为代表的平面设计师们。不难发现他们的作品中或多或少带有“德国包豪斯”和“俄罗斯构成主义”的色彩。特别是多摩美术大学平面设计学科的老师们，在学部平面构成的教学中也会经常提到这两个词。多摩美的平面设计相当知名，在业界工作的设计师多数从这里毕业。以平面设计为理想的同学，多摩美会是个很不错的选择。顺带一提，蜷川实花也毕业于多摩美的平面设计专业。
多摩美平面设计の教学特点
院校将平面设计的专业学习分为“广告”“传达”“表达”三个方向，学生可以任选其一作为重点学习内容。
尊重艺术的自由和毅力也是多摩美术大学一直以来的教学理念。践行美术和设计的创作研究、不断探求美术教育的应有价值和方式，充分尊重学生的个性和创造力，让学生能最大程度的释放自身能力。
学部教育
课程可以分为第一二年的入门课程，以及第三四年的专业课程。基础课程以创造力培养和视觉传达设计基础为主。
·入门基础课程
在前两年的基础内容学习中，第一年的课程以「基础造形」为主，第二年以「基础设计」为主，在这两年里培养学生的想象力、创造力和多种表现手法与技巧。并安排了平面设计专业的英语课程。
·专业课程
站在视觉交流的高度学习相关专业知识、规划能力和表现技巧，并在第四年完成毕业设计。
其中，专业课程以「艺术监制」、「创作」和「平面设计」三个科目为主，学生需结合这三个科目合理安排选修多门课程，形成具有自身个性的专业。必修课程「设计特论」为鉴赏并介绍各个领域的设计名作。
再为大家介绍一下这三个专业课程的特色。
·艺术监制课程
根据明确的目标进行设计规划，学习更为有效的表现手法。相关实习项目有「艺术监制」、「包装设计」和「CM监制」等。
·创作课程
以视觉交流为基础，追求自我的表现，学习各种重要的表现技巧，以进行信息传递。相关实习项目有「创作」、「插图」、「动画」、「摄影」等。
·平面设计课程
学习如何通过平面进行的表现方式扩展到各种领域。相关实习项目有「平面设计」、「排版」等。
大学院教育
大学院分为两个大方向的研究领域，其一是以设计的形式来建立与社会的沟通;其二是向外界展现“视觉传达”的无限可能性。
前者一般通过对「平面设计」、「广告设计」、「交互式信息设计」、「环境图形」和「排版」的研究来完成毕业设计和论文;后者则是通过「插图」、「动画」、「摄影」三方面来进行深入研究。
无论是刚开启艺术之门的学子，还是在深入研究的艺术家，都能在多摩美找到艺术创作的自由与乐趣。
课余时间除了有作品展示、成果交流，研究工坊的体验见习，还有乐队演出、跳蚤市场、舞台表演、烟火大会··· 和检验学生一年学习成果的艺术祭。学校对艺术祭特别重视，共设3天时间让学生展示自己丰富的艺术成果。
优秀的平面设计师总能突破规则的限制，在意想不到的地方让人感到平面以外的深度与广度，这也是学校最为提倡的理念··· 或许这也是多摩美能位列日本艺术强校的原因之一。
问老师
